Scandinavian Wave - фестиваль современной скандинавской культуры, на который в Москву приехали музыканты из Исландии и Норвегии, о которых и пойдет речь...

Einar Stray (Эйнар Стрей) — 21-летний норвежский музыкант, который покоряет наши сердца «скандиваской добротой». Вся его музыка пропитана душевной меланхоличностью.
Ólafur Arnalds (Олафур Арналдс) — восходящая звезда неоклассики, родом из маленького исландского городка Mosfellsbaer. Смешивает звуки фортепиано, струнных и ударных с электронными вставками- это яркий пример неоклассического звучания, поданного в лучшем русле пост-рока и эмбиента.


Перед началом фестиваля, в самом помещении клуба, было все «по-домашнему» уютно. О всех присутствующих можно сказать только теплые и приветливые слова.

Einar Stray рассказывал историю, о каждой сыгранной им в этот вечер композиции. Он наслаждался своей музыкой, каждым присутствующим, дружественной атмосферой, которая окружала всех и каждого в этом зале. Это не может оставить никого равнодушным. Во время его выступления многие закрывали глаза, вырисовывали в своем воображении, как мне кажется, какие-то картинки, придумывали необыкновенные и захватывающие истории.




Ólafur Arnalds заставил трепетать сердце и душу каждого. Перед тем, как начать играть, он попросил всех присесть на пол и вслушаться в его мелодичную, успокаивающую музыку. По началу было немного неудобно, но слушая звуки рояля, пару струнных, и все это разбавленное «маленьким кусочком электроники», забываешь обо всем.





По словам самого Олафура Арналдса: «Классическая сцена всегда была своего рода закрытой нишей для тех, кто не посвятил свою жизнь изучению музыки. Я бы хотел донести своё знание классической музыки людям, которые обычно не слушают этот жанр. Хочу расширить их разум».







На протяжении всего выступления в перерывах между композициями Олафур шутил с залом, он не мог поверить, что русский человек может быть таким тихим и спокойным.

Это был отличный вечер, спасибо организаторам и всем присутствующим.

Вечер начался с несостоявшейся встречи двух заядлых любителей музыки, один из которых опаздывал, а другой не знал дорогу до клуба. Время было поздним, фонарные столбы давно заменили солнце, но надежда на запоздалый выход And So I Watch From Afar меня не оставляла! Поэтому, выйдя в город со станции метро Новослободская, сразу начал искать карту Москвы. Картой оказался рядом стоящий страж порядка, верно указавший путь.

И уже катясь по льду намеченной дороги, с целью разглядеть в далеке маяк, он же буква «М», олицетворяющая памятник Ленина народу, нашёл время на подумать. Меня мучили вопросы: Зачем идти на концерт? Стоит ли заявляться, будучи опоздавшим? Ведь обратная поездка домой на электричке и такси меня не вдохновляла, а пропущенная половина музыкального вечера и подавно! Но каким же сладким был этот Ирландский десерт в тот снежный вечер… Вспоминая, что на их выступления лелеют попасть многие юноши, ноги сами несли меня вперед. И, натянув перчатки, быстро прошёл мимо Театра Российской Армии уверенным шагом! Тем временем мой соратник по цеху уже мчался в метро на Достоевскую.

Ну вот. Седьмое здание по улице Советской Армии. Вход тут же, только встречают на входе гардеробом без свободных вешалок. По этому поводу легко догадаться, сколько было свободного места в зале. В результате пришлось ютиться у заброшенной барной стойки по правую руку у входа и смиренно ожидать своего товарища.

В это время ничего не происходило. Покурил. Стрельнули папироску. Ещё раз покурил. Через минут десять кто-то появился на сцене, за ним второй, третий, четвёртый. Это и были те музыканты-хулиганы! Наконец-то! Они начали настраивать свои инструменты. В клуб тем временем, не переставая, заходили новые люди. Каким же маленьким оказался «Plan B» второго февраля!

Тут уже и мой друг подоспел. Влетел в клуб на втором треке. Ирландцы играли - толпа ревела. После первой же композиции прошёлся гул и рукоплескания, после второй, уже сам Рори - гитарист сказал всем «Zaebis’» и взял паузу, дабы продолжить мысль на английском. Он сказал, что мы (And So I Watch From Afar) рады снова вернуться в Россию и окунуться в атмосферу радушия и тепла (нужно отметить, что и музыканты приветливы). Кстати, в Россию они приезжали уже в третий раз.

Они доказали своей музыкой, что в тамошний мороз, им под силу создать в клубе тёплую и дружественную атмосферу. А звук в тот вечер был очень приятный. Огромное спасибо звукорежиссёру, который колбасился у себя в "рубке" не хуже самих виновников вечера. Мы - два приятеля - мирно стояли у барной стойки и пили чёрный чай, наслаждаясь великолепным шоу и звуками гитар. Остальные просто внимали каждой нотке или отрывались во всю. Были и те, кто стоял и размышлял, а особо рьяные даже stagedive’или со сцен. Я же, в свою очередь, понял, что играть мат-рок очень и очень весело, потому как смотря на музыкантов, становилось ясно, что их занятие доставляет им неимоверное удовольствие. Они улыбались, а Рори почти после каждой песни благодарил всех пришедших: "Yellowbluebus, guys!" Толпа же в ответ дико кричала, поддерживала ребят одобрительными аплодисментами, хлопками в такт песням и хоровым пением в тех композициях, где это требовалось. В общем, все остались довольны.














1. BEAUTIFULUNIVERSEMASTERCHAMPION
2. Gang (Starting Never Stopping)
3. S is for Salamander
4. A Little Bit of Solidarity Goes a Long Way
5. K is for Killing Spree (An Ode To)
6. Search:Party:Animal
7. 7 Billion People All Alive at Once
8. D is for Django the Bastard
9. Don't Waste Time Doing Things You Hate

10. Set Guitars to Kill
11. The Voiceless

Начну с грустного. Узнав про место проведения концерта, сразу больших надежд на сие мероприятие не испытал, так как не переношу клуб всей душой. Mooncake? На выступлениях Mooncake мне уже доводилось побывать, и даже дважды, поэтому ждал, как всегда, хорошей музыки и непринужденной атмосферы, которую, как и в те встречи. задавали музыканты.

В конце концов, клуб оправдал мои опасения! Сюрпризы начались уже на входе. Подходя к «Шестнадцати тоннам», я был весьма удивлён большим скоплением народа возле дверей. И на мой вопрос: «Это что, очередь?» - кто-то довольно вежливо ответил: «Да, но очередь не на концерт а в гардероб. ». Решив, что лучше мне побыть с вещами, прошёл далее, но тут же был остановлен охранником, который с любезностью мне поведал крайне важную информацию о наличии гардероба и его гардеробщика. Но на это секьюрити лишь услышал только то, что целью моего прихода является посещение концерта, а не гардероба. И тут же меня пропустил.

Подняться на этаж всё же не составило труда. Оставалось лишь подать руку, дабы бабахнули по её рельсам печатью! Ведь вся остальная очередь осталась внизу. Правда, маленький шок не заставил себя долго ждать. Поднявшись и оценив тамошнюю обстановку, не мог не заметить то количество собравшихся неискушённых любителей музыки! И прикинув, сколько ещё придут снизу, стало понятно, что будет атас.

А пока музыканты ютились в своей комнате, и до начала концерта оставалось время, моей следующей целью стал поиск пустующего местечка для моей сумки. Я путешествовал по клубу в поисках заветного угла, куда можно было бы кинуть сумку, но, к сожаленью, таких свободных мест не оказалось. Где-то стояли тумбы для официантов, а где-то - люди. В другом конце зала, как мне показалось, даже поставили новые диваны для vip гостей (это выглядело довольно странно, так как на прошлых мероприятиях клуба даже обычные красные диваны не считались vip и там мог присесть любой желающий). Всё же одно место для моей сумки нашлось - она совершила стыковку с конечной точкой и провела там весь оставшийся концерт.
После чего очередь настала за баром, да и к тому же надо было угостить ту, пришедшую со мной за компанию, девушку… Говоря про бар в “16 тонн”, хочу заметить, что он довольно странный, и вообще весь клуб походит больше на паб, транслирующего спортивные мероприятия. Вот уж не знаю почему Москвичи так любят этот клуб, хотя «Тонны» ничем не лучше других по причинам:
1. Маленькая вместительность.
2. Завышенные цены.
3. Средненький звук, который во многом создаётся за счёт камерной закрытости клуба.




Ну вот! Наконец-таки вышли музыканты. Произошло это событие примерно в половине десятого вечера (не хотелось бы обманывать, но я не следил за временем). К этому часу в зале было уже не протолкнуться (что весьма странно, ведь даже на This Will Destroy You в этом же клубе не было такой толпы), но и на это найдётся объяснение. Дело в том, что данное мероприятие (выступление Mooncake) проходило субботним вечером, к тому же у клуба есть свои завсегдатаи, и плюс те, кто пришёл непосредственно на Mooncake. Как результат всей толкотни, мне пришлось забиться у стенки и наблюдать только головы музыкантов. Ах да, на выбор внимающих был ещё и видеоряд, о посредственности которого напишу чуть позже.




Звук был приемлемым, хотя на момент показалось, что и для "16 тонн" он был не самым лучшим: до слуха порой доносились хрипы усилителей, что раздражало. Сама игра музыкантов была довольно странной, она казалось искусственной, в определенных песнях была фонограмма отдельных инструментов которых не было на сцене. Часто замечал клавишные, которых естественно не было на сцене. Вообще, когда музыканты вставляют сэмплы или шумы на концертах, это выглядит нормально, но когда так… странно.

Весь сетлист, к сожалению, уже не вспомнить, но помню что играли такие композиции, как: Message from Arecibo, Zaris, Rain in the ashtray и Novorossiysk 1968.




Так вот, теперь слово о видеоряде. Уж не знаю кто его подбирал для этого концерта - сами виновники вечера или кто-либо ещё, но картинка была совершенно дурацкой. Ведь post-rock э- то своего рода музыка “ассоциаций”, эта музыка соединяет воедино мозги и фантазии. И при подборке видеоряда нужно использовать красивые абстрактные изображения, которые схожи между собой по какому-либо принципу, и всё это должно плавно и не торопливо переходить друг в друга. Видеоряд двадцать первого января был всего на всего винегретом. На экране появлялось куча всего, но никак неподходящего под музыку. К примеру, в начале можно было видеть морду собаки, потом через две секунды пирожное в кафе, далее Лондон, а затем кран, из которого течёт вода и кончалось это всё космонавтом! Был момент, когда картинка показывала незнакомые мне города, и создавалось впечатление что смотришь канал путешествий. Правда, как только начиналось осознание мною увиденного, возникали мысли: “Оо, вроде бы и не плохо”, на чём мысль и обрывалась, на картинке появлялся проводник поезда или Рональд Макдональд. Всё в таком духе.

Дорогие читатели, после пары слов о публике мне более не хочется к ней возвращаться. Напишу лишь то, что в тот вечер смотреть на народ и видеоряд мне не хотелось, а играющих музыкантов было почти не видно, поэтому мне оставалось только закрывать глаза и слушать. Музыкальная составляющая вечера всё же была хороша, да и мне ещё посчастливилось наслаждаться в обществе крайне милой девушки.




Порой возникали мысли, что слушаешь запись, а не выступление вживую. И всё же в этот вечер некая часть уютности и дружелюбной атмосферы группы улетучилась. Возможно дело в том, что ребята устали после продолжительного тура по Китаю или проблема в уходе Леонида. Эх, ведь помнится, раньше были и печеньки и проектор… Ммм.

На самом деле мне хочется надеяться, что ребята не уйдут в коммерцию и останутся душевными и искренними, и если они продолжат собирать столько людей, то нужно выбирать клуб побольше этого.

Итог таков. Почти все впечатления от концерта испортили клуб и какие-то материально-физические детали жизни. В плане звука претензий почти нет (кроме тех моментов, когда усилок барахлил, но это вина клуба/звукового режиссёра).

Оценка : 5.5 из 10.

Действие I

Москва. Клуб Gogol'. Семнадцатое декабря.

Двери тем дивным вечером были открыты всем желающим! На сцене собирались появиться московские музыканты и сыграть утешительную музыку по французам, ведь им опять, как и в том XIX веке, помешала погода... Об этой новости оповещал мужчина в чёрном костюме, поясняя ситуацию отменой рейса, вызванной непогодой при их перелёте в Москву. Утешительными были лишь те факты, что они обязательно выступят на следующей день, а концерт семнадцатого декабря стал бесплатным для входа.







Те пришедшие, которых такой расклад дел раздосадовал, разворачивались и уходили. Их можно понять, ведь главной целью было услышать Kwoon...

Первый же, кто выходил утешать на сцену, был композитор с псевдонимом 'Onko'. Он был один, прихватил с собой только макбук. И когда появились первые звуки из больших колонок, расставленных по углам сцены, выяснилось, что он сочиняет простые и лёгкие мелодии. И всё бы ничего, но есть у меня подозрение, что не только музыкой он собирается покорять людей, но и своей улыбкой! Могу с уверенностью сказать, что более улыбчивых и жизнерадостных композиторов не существует в мире! Это докажут и те, кто заразившись от него, тоже начинали улыбаться.




Всего от него услышали только две композиции. Это, конечно же, мало! И когда он спустился со сцены, то спросил: "У Вас есть альбом?", на что последовал ответ: "Нет, появится только к весне".










После ухода молодого композитора со сцены, появились 'Secrets of the third planet', включающие в своём коллективе девушку, которая заняла место у микрофона.










Они начали выступление с композиций из их новой работы 'Lost in reverie', но не оставили в секрете такие песни как 'Out of my mind' и 'Two Ships'. Вся эта музыка сопровождалось женским вокалом, очень приятным для восприятия, также как и внешностью голосистой дамы.

Действие II

Москва. Клуб Gogol'. Восемнадцатое декабря.

Настал вечер, когда обещанное случилось, а точнее, в столицу прибыли французские музыканты 'Kwoon', и после повторного выступления 'Secrets of the third planet' должны были отыграть своё. Ну а пока снова вернёмся к русским. Они появились на сцене, только с поредевшим составом, без той девушки у микрофона.










После того, как Тайна третьей планеты снова успешно порадовала присутствующих в клубе своей музыкой, на сцене начали появляться Они! Каждый старался встать поближе к музыкантам!




Их сценарий был таков:





После второй песни один из французов взял микрофон и поприветствовал всех тех, кто дождался этой минуты, на английском, а также что-то сказал про 'факинплэйн', затем они продолжили своё выступление. Играли лиричную, спокойную и мелодичную музыку. Такое приятно слушать, ведь она не режет уши!




И снова каждый раз, как заканчивался трек, все слушатели взрывались овациями, в клубе было по-настоящему тёплое настроение!




Между песнями кто-то из французов подходил к микрофону и говорил в него тёплые слова, а тот, кто больше похож на Пьера Ришара, даже сказал по-русски несколько слов. А когда закончилось их выступление, публика потребовала возвращения! И они вернулись, чтобы сыграть 'Ayron Norya'. Всё это было мило, но меня потянуло на улицу, да и двери Гоголя стеклянные, можно было досмотреть концерт, стоя под снежинками. На улице ко мне подошёл иностранец, и когда спросил, откуда он, ответ был 'new Zealand'. Он спросил, кто там играет, я ответил, что французы, потом он замолчал, и мы в тишине смотрели через стекло на сцену, там, оказывается, их поющий гитарист пытался сломать гитару, но не получилось... Слишком уж романтичные и педантичные эти французы!




Ещё там были две подруги, на их ладонях было написано что-то на французском.

В тот вечер, пятнадцатого декабря сего одиннадцатого года в Москве, на улице 1905 года, должен был пройти концерт Alterday, Colour dreams and Long distance calling. На который меня и отвезла электричка!

Электричка на Москву с платформы Мамонтовская.

В клубе пустая сцена наскучивала и многие из приглашенных на этот музыкальный вечер расположились у барной стойки. Ведь концерт не начался, а разогреть себя надо (но музыканты должны будут разогревать себя сами).

Баром же руководили двое коренастых молодых людей с логотипом клуба Hleb на чёрных футболках. Впоследствии они оказались опытными людьми в своей должности, с семилетним стажем работы. Так что мускулам удивляться не приходится... И если же приглашенных на этот вечер удивляла афиша, то мы, в свою очередь, удивили сих барменов, заказав мохито безо льда. Как раз в этот момент они откровенно признались в том, что уже крутят бокалы семь лет. А удивление их дошло до того, что они предложили пинаколаду, но всё же им пришлось делать мохито... В конце концов мы ушли не с пустыми руками, а их оставили качать руки восьмой год.

На сцене в это время появился смычок в пальцах поющего гитариста alterday, намеревающегося им поскрипеть во время концерта на благо музыки. Стоить отметить и барабанщика, своей причёской привлекающего дамочек, с которыми мне посчастливилось оказаться рядом. Это были две подруги, облюбовавшие его волосы и по-женски кокетничая на счёт будущего одной из них с ним. Но боюсь они расстроились бы, узнав о его страсти к тарелке с палочками и к другим барабанным аксессуарам.




Начали alterday со своих популярных песен (которых не так уж и много). Музыка сопровождалась видеорядом рушившихся зданий. А в зале то тут, то там начали появляться люди-маячки, смиренно стоявшие и вслушивающиеся в музыку. Покачивались маячки, как это и положено, влево и вправо.




Ещё о публике можно было сказать, что она оказалась довольно приличная по количеству пришедших. В конце вечера собралось порядка 140 человек. Эта публика, в свою очередь, благодарила alterday за музыку, она ловила все песни, в том числе и на английском, но подпевающих заметно не было. Кстати, перед концертом было объявление, гласившее о выставке фоторабот некого Дмитрия Марьина, о котором ещё раз напомнили музыканты alterday, но туда попасть не получилось. Да и главное было - музыка!




Спустя час пришла очередь появиться на сцене музыкантам сolour dreams. И если первые были со смычком, то вторые оказались с саксофоном, красиво поблескивавшим на свете прожекторов... "Цвет мечты" состоял ровно из шести человек (не считая седьмого, выбежавшего в конце выступления на сцену с бубенцами): саксофон, две гитары, бас гитара, барабан и ноутбук. Существует кстати мнение, что они будут выступать на фестивале Astral, но последнее мнение, из мною прочитанных было: "Что вы такие унылые, как... Надо слэмиться!" (обращенное к публике на одном из последних концертов). В тот вечер данная фраза была опровергнута (но обошлось без слэма) мужчиной на костылях, он мог бы поделиться своей избыточной энергией даже со всей толпой Болотной площади! Он очень старался больше двигаться, но ему мешало его состояние ноги, хотя он не обращал на неё внимание! Вот ему от всей души, и от имени Electronic&Post-rock, желаю скорейшего выздоровления!







Colour dream играли живо, это чувствовалось и реакцией публики на их музыку. Звучало и соло саксофона, во время которого насильственно представлял себе джаз, хотя это называлось концертом пост-рока. Но больше напоминало музыку из шпионских сериалов! Он (шпион) такой крадётся, разыскивая, обнюхивая место, и тут бац! Срывается с места! Они (враги) его заметили и бегут следом! Всё это выражено в партии гитар и барабанов после соло саксофона. Было и чувство, как он (тот шпион) танцует вальс. Всё это воображение родилось из-за этой красивой трубы.




Оригинальность в их музыке, конечно же, чувствовалась, но похоже это всё на экспериментально-инструментальный ансамбль. Они вроде как созданы объединять разные идеи, разные звучания инструментов... И тут мне захотелось результата! А результат стоял прямо передо мной! Это были двое любителей музыки - один лысый наголо, а другой повыше и с косой! Вот это союз! И что же их объединило, если не музыка!




Отыграв своё, пришла очередь уступать место другим. На место colour dreams выходили небезызвестные немцы long distance calling. Вышли они, кто в шапках, а кто с тату на теле...




Публика наконец дождалась своих героев! Она услышала сладостный тяжёлый металл пост-рока! Вся эта бьющая в ноги музыка сопровождалась искусственным туманом и производило незабываемое впечатление!







Настоящий рок! Что ещё сказать? Как гитаристы поднимали руку вверх с вытянутыми указательным и мизинцем пальцами? Ох да! Они даже успевали позировать фотографам, стоя друг перед другом, немного наклонившись назад! Но чёрт возьми! Звук был просто несуразной лавиной из колонок, сложно было различать гитары...







Хотя стоит ли чего-либо критиковать, когда музыка нравилась всем, может даже и охранникам... Тут все фотографии с концерта, они скажут не меньше, чем написала моя рука. Думаю, по ним вы можете составить собственное впечатление.

А чего я получил нового? Это стремление удивлять кого-то, ведь когда мы удивляем друг друга, мы развиваемся! И слушать музыку, ведь она нас всех объединяет!

В семнадцатый вечер сентября, в семь вечера, образовалась большая очередь. Все хотели войти в 9-ый дом по улице Сергея Макеева, перед входом которого и выстроились. Людей искушала афиша этого дома, обещавшая им найти там помимо тепла всё то, чего они желали... Точнее сказать, жаждали. Было холодно. Люди дрожали. Правда, не из-за погоды, а из-за мысли, холодящей душу, о том, как бы чего не случилось непредвиденного, не позволяющего им войти в дом. И в конце концов, оставив позади себя вход, они успокаивались и начинали с интересом оглядывать внутреннее убранство. Впрочем, этот дом был ничем иным, как складским помещением. Интерьер ограничивался холлом с диванчиками и гардеробом с молодым приветливым гардеробщиком. Высокие потолки с железными балками наверху и со сценой внизу в зале, имели вид материально-индустриального сжатого пространства, в котором должна была зазвучать душевная музыка. Тишина ушла с этого места, не попрощавшись.
А сцену тем временем заняли русские музыканты, именуемые nobody.one. Они открывали вечер. Они хотели показать себя. И когда они готовились к выступлению, то уже рассмотрели бар напротив сцены, в котором был весь ассортимент! Но разогреть обязан был не алкоголь, а музыка, зазвучавшая наконец со сцены. Играли соотечественники задорно, двигаясь в такт своей быстрой музыке. Инстинктивно люди тянулись к ним, но к сцене нельзя было приближаться ближе, чем на метр. Десятки ушей были обращены к музыкантам. Мысль обойти сцену сбоку была опровергнута двумя "шкафами" со скрещенными руками. Тем временем музыка звучала, по-видимому, в честь столицы, а иначе как объяснить восклицания гитариста: "Москва!". Объяснить смог один низкий мужской голос, который на весь клуб отвечал гитаристу: "Серёга, давай!". Становилось немного душно, и оставалось только удивляться энергии русских, не сбивающихся с ритма, при этом, дергавшихся во всю мочь. Но время - река, её не остановить, потому после выступления ребята, провожаемые под овации, уступили место украинцам.







Украинскиеthe best pessimist по ходу расклада оборудования, произвели впечатление "опытных" музыкантов, благодаря бородатому гитаристу. И пока они занимались своим делом, популярность перешла к бару. Компания у барной стойки была притягательной! Эти взгляды! Эти дамы! Они готовы выпить, чем бы их не угостили! Что угодно! Блондинки, брюнетки, что может быть красивее музыки, а? Все быстро находили друг другу компанию! Кто-то в лице юношы, а кто-то дамочки, кому-то повезло быть в друзьях с фотоаппаратом! Никому из присутствующих скучать не приходились. Мысль прервалась из-за музыки, украинцы заиграли!
Самые лучшие пессимисты играли "Ты". Слева от сцены стояли испанцы, всё время улыбающиеся и оценивающие звучавшую музыку, их мелодичность, их инструментальный эмбиент. Испанцы же были загорелыми и жилистыми. Один из них заметил человека в белой рубашке, который помахал рукой, и через пару минут они уже разговаривали с ним на ломаном английском. Но обсуждали не их музыку, а мои впечатления от их приезда в Россию, после чего обменялись комплиментами, парой рукопожатий и договорились о фотографии, о том, что они попозируют. Украинцы же всё играли, бар опустел. Появились покачивающиеся ребята с закрытыми глазами (от музыки? или выпитого?) и улыбкой на лице. Пустой бар манил к себе, потому ром тамошний достался очень быстро. Подбодрившись лимончиком, побрёл в толпу, ища фанатов украинцев, и нашёл англоговорящих с пивом, коих сфотографировал; потом обнимающуюся парочку, и тоже не оставил их без внимания, потому и сфотографировал. А музыка всё ещё играла!







Украинская музыка успокаивала людей, толкучек больше не было. Охрана была спокойна. Но время неутолимо... К сожалению и такой умиротворяющей музыке приходит конец! Потому украинские ребята, уступили вежливо пьедестал испанцам!



Испанцы оказались настоящими словоохотливыми амиго! Мы говорили о фотоаппарате ФЭД, и потом обсудили место их фотографирования, условившись встретиться у сцены, с её левой стороны. Звали же испанца, который заметил меня, Сеск. Вот его то и наблюдала публика с гитарой в руках на фоне видеоряда! "9,8,7,6,5,4,3,2,zero!" И с первых же гитарных рифов толпа заревела! Видеоряд показывал Гагарина, улыбающегося, махающего рукой Гагарина! Машущего советским людям, державшим таблички с надписью "Ура!", и наши современники отвечали им бурными возгласами! Гагарин сменился видом планеты из космоса! Exxasens и космос! Гагарин радуется, почему бы другим не радоваться?! Зрители исходили истомой, они прыгали, поднимали руки вверх! Если бы человек мог летать, то ближе к такому сверхчеловеку были те, кто стоял перед сценой в клубе Milk, они готовы были взлететь! Испанцы же были более сдержанными - лишь улыбались и изредко хлопали в ладоши, что и подхватывала публика! Продолжался такой оргазм восторга около часа! Начав со spiders on the moon, закончили mira mama. Овации, пляс, испарины пота, всё это за час, вот время, которое уделили они российской публике! Только после выступления публика опомнилась, поняв, что стоит жуткая духота, половина зрителей отправились в холл.

Спустя час после первого трека, уже шёл с Сеском к бару брать водку с колой, и спросив, приедут ли они снова в Россию, пообещал, что снова приду на их концерт. На билете же он написал "Exxasens. For Ipod forever. Cesc." И взяв себе рюмку, запив колой, он поделился со мной, что давно не пил водку. Мы отправились в холл, где они встали всей группой на фоне стены, сфотографировал их на плёнку. Вместо "chees" они выкрикивали "russia"!. Что ж, Сеск сдержал обещание.







Оставив их сразу после фотосъёмки, вернулся в зал, где на сцене появились maybeshewill. Ну что тут сказать... Они и были целью всей публики. Музыканты - молодые, поэтому их и слушала, в основном, молодежь (испанцы были уже с морщинками). Музыканты и слушатели понимали друг друга, они были в одной тональности. И если nobody.one несмотря на всё своё старание были рябью океана, то великобританцы были цунами! Цунами эмоций! С первых же секунд, подогретые алкоголем и испанцами, закружился слэм! Обыватели получили то, что ждали на протяжении четырех часов! Они истощили кошелёк, они вспотели, они устали! Им уже нечего было терять, и тут они потребовали своё! Вихрь! Даже охранникам было не по себе! Толпа ревела! Играли "Seraphim & Cherubim"! Никому не хотелось уходить, никто не хотел покидать зал, ведь зачем пропускать то, чего ждал? Вот это я и заметил, когда брал пальто, спеша на свою последнюю электричку, на которую, впрочем, опаздал... Я их оставил, я спешил, и поверьте, они были зажигательны даже на протяжении первых трёх треков! Верю, что они не дали остыть толпе и после моего ухода. Потом мне рассказали, что после концерта у музыкантов люди хотели наперебой взять автограф, но равнодушные охранники не позволили это сделать.







Что же я? У меня звон в ушах, а в голове - картина: стою я посреди тишины на работе, в белой рубашке, вспоминая предыдущий вечер. Потому сразу и навалилась грусть и злоба, за то, что променял свежесть ночи на теплый воздух клуба, пустые улицы, на глаза, высматривающие знакомых в толпе... Концерты - это, помимо музыки, ещё и близкое молодым людям общество. Оно доброе и открытое. Кто не был семнадцатого в молочном клубе, тот упустил шанс завоевать новые ушки, которые могли бы выслушать, новые глазки, которые вглядывались бы в незнакомца. Вот что Вы пропустили, как и я! И это не музыка!